Recopilamos las mejores obras de arte surrealistas y a sus flamantes autores

Nombrar todas las obras de arte del movimiento Surrealista es casi imposible, y cómo no lo sería si el movimiento comenzó en los años dorados de París, es decir, en 1924. El surrealismo suplió al dadaísmo, cuando André Bretón publicó el Manifiesto Surrealista, en el que exigía un arte que indagara en lo más profundo del ser humano.

Para los surrealistas la obra nace como una forma de expresión del subconsciente y del mundo de los sueños, por ello se usan las formas abstractas y figurativas simbólicas. Conoce las obras de arte surrealistas más famosas de sus representantes y adéntrate a un mundo onírico.

La persistencia de la memoria

A diferencia de lo que muchos piensan, este mítico cuadro es de apenas 23 centímetros por 33; sin embargo, no deja de sorprender a aquellos que lo visitan en el MoMA de Nueva York.

Esta obra de arte surrealista muestra un simple paisaje marino en el que se puede ver una extraña criatura durmiendo o inerte sobre la arena, así como unos relojes que se derriten sobre ella.

Según el propio Salvador Dalí, se inspiró en los quesos camembert de la región francesa de Normandía y en la teoría de la relatividad de Einstein. Enamorado de la ciencia, Dalí siguió el trabajo del científico e hizo de los relojes un símbolo inconsciente de la relatividad del espacio y el tiempo.

Creación de las aves

Admirada por propio André Breton, la obra de Remedios Varo destaca por un discurso que traslada a los mundos fantásticos llenos de misticismo.

Su técnica se encarga de representar cada detalle de los elementos de su pintura, ejemplo de esto es la metáfora que se presenta en este lienzo, donde un ser extraño utiliza la ciencia, la magia y la naturaleza para ir creando distintas aves. Esta forma parte de las obras de arte surrealistas es una de las más queridas entre el público de Remedios Varo.

El carnaval del arlequín

En 1924, Joan Miró vivía en extrema pobreza cuando, gracias a esta obra, arrasó en la exposición colectiva de la Peinture Surréaliste de París de ese año. En aquel óleo se puede ver un universo infantil poblado por diversos seres y objetos llenos de espontaneidad, así como juguetes que parecen moverse con ritmo. Es una obra que mezcla los sueños, delirios y recuerdos de la infancia del artista. Aunque a simple vista no son más que colores convergiendo entre sí, marcan el sello de Miró en una sola obra de arte surrealista.

La Guernica

Realizada por uno de los artistas más famosos de la historia, esta obra presenta una denuncia de la época.

Cuando los nazis invadieron París, a menudo Picasso era visitado por soldados para ver si éste delataba a algún artista judío; él sólo sonreía y les entregaba una postal con la reproducción de la Guernica. En una ocasión, uno de los soldados tomó la tarjeta y le preguntó, “¿Ha hecho usted esto, Monsieur Picasso…?.”

“No, lo han hecho ustedes…”, les contestó el artista. 

En 1937, la fuerza aérea de Alemania bombardeó durante horas la Guernica, arrasando con la ciudad y dejando solo escombros. Después de esto Picasso sintió la necesidad de documentar el hecho; el resultado fue un lienzo de 8 metros por 4 en el que se pueden ver los desastres que dejó la guerra.

Los amantes

Sin explicación alguna del artista, esta obra muestra a dos personas sin identidad que se besan tras dos velos húmedos. ¿Qué significa?, ¿es un amor secreto?, ¿un amor desconocido? Existen muchas interpretaciones en torno a Los amantes y sin embargo, aquellos que la miran sienten la misma sensación de asfixia. Quizá uno de los síntomas más comunes del “amor”.

Uno de los rasgos recurrentes en la obra de René Magritte son los rostros tapados, con la intención de dejar al espectador en la eterna curiosidad por no poder nunca revelar lo oculto. En los amantes, los velos húmedos aluden al suicidio de su madre, ahogada en un río y encontrada con la ropa húmeda tapándole en rostro.