Barcelona. Dos de noviembre. Podría ser un jueves cualquiera. Para Silvia Prada era mucho más que eso, pues hoy salía la luz uno de sus últimos proyectos. Todo listo en la tienda ‘The Issue Ten’ para el gran evento de la tarde. De mientras, la artista contemporánea tuvo un rato para charlar con nosotros.
Ella es una artista española -actualmente reside en Nueva York- que ha llegado a colaborar con mitos de la cultura pop como The Face o Dazed Confused. Silvia Prada ha conseguido desmarcarse del resto y hacer de su trabajo su propia carta de identidad. Por esto -y por otras cosas- Levi’s ha querido que plasmara su arte en una edición limitada de la famosa chaqueta Trucker Type III para celebrar su 50 aniversario.
El modelo edición limitada de la famosa chaqueta Trucker Type III.
Como ella bien dice “un artista no se hace, se nace” y Prada lo supo desde muy pequeña. Gran parte de su juventud la pasó en el salón de peluquería de su padre, rodeada de hombres y de revistas de moda -de ahí su segunda publicación llamada “The New Modern Hair: A styling Chart”, un libro artístico que rinde tributo a las antiguas barberías- y a raíz de esto surgieron algunas de sus grandes inspiraciones.
La moda también es una de ellas. “Cuando empecé a trabajar en el mercado, las revistas de tendencias eran donde tú podías publicar cosas un poco más artísticas”, explica a La Vanguardia. Pero, a pesar de seguir presente en esta industria, para Prada “la moda ha muerto” y ahora solo “me interesa el estilo personal”.
A nivel marketing todo el mundo quiere ser feminista. Es una pequeña aspirina, funciona, pero no soluciona nada”
Con esta frase lapidante formó su tesis sobre la problemática que gira en torno a la moda actual. “Yo creo que la moda está pasando por una crisis existencial. La industria ha dado la espalda a los intelectuales y ahora mismo está viviendo un momento que es más vender y vender y logos y logos y se ha perdido toda la historia que hay detrás”.
En esta línea también va su opinión respecto al ‘boom’ que está viviendo el feminismo en este ámbito. “Al menos a nivel marketing, ‘todo el mundo quiere ser feminista’. Es una pequeña aspirina, funciona, pero no soluciona nada”. Una corriente que la compara con la que se vivió en los años 80 con el movimiento de Greenpeace, en el que -casualmente- todas las marcas querían formar parte.
La tendencia de los mensajes feministas resulta el perfecto ejemplo de moda vacía de contenido. “Entonces yo me pregunto, si eres feminista y eres Zara ¿cuántas mujeres están en posiciones de poder en Inditex? Si eres feminista de verdad, demuéstralo en tu estructura”, recalca Prada.
Esta tendencia acaba por frivolizar una lucha muy necesaria y convertirla en un mero producto publicitario. Prada -al igual que un gran porcentaje de mujeres- ha visto su voz silenciada en varias ocasiones por el simple hecho de ser mujer. “Es una pena que a día de hoy la mujer siga sin tener voz. En la historia del arte, si te pones a investigar un poco, las mujeres de muchos artistas eran los que creaban las obras. Man Ray, por ejemplo, su mejor creó algunas de sus mejores obras. Pero la mujer no importaba.”.
En el arte también cobran más los hombres que las mujeres”
A la pregunta de si se ha sentido infravalorada alguna vez en su trabajo por ser mujer la respuesta fue clara y directa: “Sí, continuamente. Sobretodo lo veo cuando colaboro con marcas, en varias entrevistas que hice en Nueva York. En general, siempre veo que se contrata más a una figura masculina.”.
En cuanto al salario que cobra un artista por su trabajo, el género también juega un papel determinante. “En el arte también cobran más los hombres que las mujeres”. “Cuando un hombre va a presentar un proyecto o ofrecer un trabajo para una galería, el hombre ya va con más seguridad y ya pide más dinero. También es un tema de educación. A las mujeres siempre se les dice ‘cruza las piernas’, ‘sé discreta’, ‘no pidas tanto’. A ellos no”.
Esta posición desfavorable no le ha privado de demostrar su valía y llegar hasta donde ha querido. “En vez de ver la parte negativa, intento ver lo positivo y trabajo más. Trabajo el doble. Lo importante para mi es poder hacer lo que me gusta y es lo único que me apetece y me interesa. Soy feliz con muy poco”. Y con estas palabras se despidió, orgullosa de su trabajo, de su proyecto para Levi’s y con un futuro muy prometedor.